{"version":"1.0","provider_name":"Revista Leonardo","provider_url":"https:\/\/leonardo.pe\/wp","author_name":"Leonardo","author_url":"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/author\/leonardo\/","title":"Gracias, Maestro - Revista Leonardo","type":"rich","width":600,"height":338,"html":"<blockquote class=\"wp-embedded-content\" data-secret=\"8hw5kykDMI\"><a href=\"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/2020\/07\/08\/gracias-maestro\/\">Gracias, Maestro<\/a><\/blockquote><iframe sandbox=\"allow-scripts\" security=\"restricted\" src=\"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/2020\/07\/08\/gracias-maestro\/embed\/#?secret=8hw5kykDMI\" width=\"600\" height=\"338\" title=\"\u00abGracias, Maestro\u00bb \u2014 Revista Leonardo\" data-secret=\"8hw5kykDMI\" frameborder=\"0\" marginwidth=\"0\" marginheight=\"0\" scrolling=\"no\" class=\"wp-embedded-content\"><\/iframe><script>\n\/*! This file is auto-generated *\/\n!function(d,l){\"use strict\";l.querySelector&&d.addEventListener&&\"undefined\"!=typeof URL&&(d.wp=d.wp||{},d.wp.receiveEmbedMessage||(d.wp.receiveEmbedMessage=function(e){var t=e.data;if((t||t.secret||t.message||t.value)&&!\/[^a-zA-Z0-9]\/.test(t.secret)){for(var s,r,n,a=l.querySelectorAll('iframe[data-secret=\"'+t.secret+'\"]'),o=l.querySelectorAll('blockquote[data-secret=\"'+t.secret+'\"]'),c=new RegExp(\"^https?:$\",\"i\"),i=0;i<o.length;i++)o[i].style.display=\"none\";for(i=0;i<a.length;i++)s=a[i],e.source===s.contentWindow&&(s.removeAttribute(\"style\"),\"height\"===t.message?(1e3<(r=parseInt(t.value,10))?r=1e3:~~r<200&&(r=200),s.height=r):\"link\"===t.message&&(r=new URL(s.getAttribute(\"src\")),n=new URL(t.value),c.test(n.protocol))&&n.host===r.host&&l.activeElement===s&&(d.top.location.href=t.value))}},d.addEventListener(\"message\",d.wp.receiveEmbedMessage,!1),l.addEventListener(\"DOMContentLoaded\",function(){for(var e,t,s=l.querySelectorAll(\"iframe.wp-embedded-content\"),r=0;r<s.length;r++)(t=(e=s[r]).getAttribute(\"data-secret\"))||(t=Math.random().toString(36).substring(2,12),e.src+=\"#?secret=\"+t,e.setAttribute(\"data-secret\",t)),e.contentWindow.postMessage({message:\"ready\",secret:t},\"*\")},!1)))}(window,document);\n\/\/# sourceURL=https:\/\/leonardo.pe\/wp\/wp-includes\/js\/wp-embed.min.js\n<\/script>\n","thumbnail_url":"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/wp-content\/uploads\/2020\/07\/Goster-cop-1.png","thumbnail_width":1920,"thumbnail_height":873,"description":"Mi conexi\u00f3n con la cultura visual empez\u00f3 a los 14 a\u00f1os, cuando deambulaba en skate y me autoproclamaba punk. No ten\u00eda barba sino acn\u00e9 y pesaba 20 kilos menos. Mi pasi\u00f3n por la m\u00fasica y el skate fueron caldo de cultivo para mi formaci\u00f3n profesional, aunque por aquel entonces ni lo sospechaba. De hecho, sin saber siquiera lo que era el dise\u00f1o, dise\u00f1aba un fanzine llamado K.K. (Kr\u00edtica Konstructiva) que vend\u00eda al precio de un pan en los conciertos de m\u00fasica subterr\u00e1nea de Lima. Hoy por hoy tengo 23 a\u00f1os de carrera profesional y un estudio de dise\u00f1o que se llama Partn&amp;rs. Miro hacia atr\u00e1s y siento que he conseguido m\u00e1s reconocimiento del que merezco. #YoEscriboenLeonardo JOS\u00c9 ANTONIO MESONES AKA GOSTER Milton Glaser, \u00a0el genio detr\u00e1s del famoso s\u00edmbolo I LOVE NY,\u00a0 fue uno de los ilustradores y dise\u00f1adores m\u00e1s importantes de la historia del dise\u00f1o. Y digo \u201cdise\u00f1o\u201d, en general, \u00a0porque no solo se dedic\u00f3 a crear m\u00e1s de 300 posters o a realizar identidades visuales ic\u00f3nicas del mundo editorial y corporativo, sino tambi\u00e9n juguetes, objetos y espacios. \u00a0Esta es la historia, mi historia, con \u00e9l. Ten\u00eda 19 a\u00f1os cuando v\u00ed por primera vez el trabajo de Milton Glaser. Por aquel entonces era la d\u00e9cada del noventa, estudiaba publicidad y hab\u00eda visto en la tele que anunciaban unos fasc\u00edculos coleccionables sobre dise\u00f1o gr\u00e1fico. Le ped\u00ed a mi padre si me los pod\u00eda comprar. Cuando tuve entre mis manos los primeros fasc\u00edculos, los repas\u00e9 con avidez. Me llev\u00e9 una ingrata sorpresa: eran un tanto aburridos y se centraban en asuntos t\u00e9cnicos, c\u00f3mo ejecutar tal o cual proceso gr\u00e1fico. Pero todo no estaba perdido. En el medio de la colecci\u00f3n aparec\u00edo un cuadernillo con el t\u00edtulo \u201cGrandes maestros del dise\u00f1o\u201d. \u00bfAdivinen qui\u00e9n encabezaba la lista? \u00a1Me encontr\u00e9 con seis p\u00e1ginas dedicadas a Milton Glaser! Gracias a ese cuadernillo, toda la colecci\u00f3n vali\u00f3 la pena. La convert\u00ed en un libro empastado que hasta hoy conservo con mi nombre puesto en foil dorado. Estaba impresionado con el famoso poster de Dylan. Este dise\u00f1ador norteamericano que por primera vez descubr\u00eda pose\u00eda una extra\u00f1a simplicidad y expresividad que hasta ese entonces nunca hab\u00eda visto. \u00a0\u00bfC\u00f3mo hab\u00eda hecho este tipo para decir tanto con tan poco? Milton Glaser fue una raz\u00f3n potente que me llev\u00f3 a concentrarme en el campo del dise\u00f1o gr\u00e1fico. \u00c9l me inspir\u00f3 a ser dise\u00f1ador. Despu\u00e9s de conocerlo, fantaseaba con dise\u00f1ar alg\u00fan d\u00eda como \u00e9l, algo que no he logrado hasta el d\u00eda de hoy\u2026 En ese fasc\u00edculo de seis p\u00e1ginas sobre Milton Glaser, encontr\u00e9 una frase \u00a0reveladora. \u201cEl mejor trabajo surge de la observaci\u00f3n de fen\u00f3menos que existen con independencia unos de otros. Lo que el dise\u00f1ador intuye es el v\u00ednculo o los v\u00ednculos. Encuentra una manera de unir hechos separados y crear una forma unificadora, una experiencia en la cual esta nueva unidad produce una nueva visi\u00f3n\u201d. Glaser era un tipo lleno de frases extraordinarias. No en vano hay quienes lo han definido como un fil\u00f3sofo visual. A\u00f1os despu\u00e9s, \u00a0mi socio Alejandro Agois me cont\u00f3 que lo conoci\u00f3 en su estudio en la calle 32. \u00c9l y un grupo de sus compa\u00f1eros de la universidad de Tulsa lo visitaron en busca de inspiraci\u00f3n. Era la d\u00e9cada del noventa y Glaser ya era una estrella del dise\u00f1o.\u00a0 \u201cLo que realmente me sorprendi\u00f3 fue su amabilidad, apertura y \u00a0enorme paciencia para compartir sus conocimientos de una manera transparente. Despu\u00e9s de aquel encuentro lo apodamos cari\u00f1osamente uncle Milton\u201d. Tengo otro amigo, Alfredo Enciso, uno de los organizadores del Festival Internacional de Dise\u00f1o (FID), que tambi\u00e9n atesora un recuerdo de la amabilidad y apertura para compartir de Glaser. En el 2014,\u00a0 Alfredo lo invit\u00f3 al festival. Glaser ten\u00eda 85 a\u00f1os y le explic\u00f3 que ya no viajaba. Sin embargo, encontr\u00f3 la manera de no rechazar\u00a0 la invitaci\u00f3n: puso una c\u00e1mara en su estudio y contest\u00f3 cada una de las preguntas de los asistentes con cuidado, paciencia y una lucidez envidiable. Esa vez Glaser tambi\u00e9n comparti\u00f3 \u00a0una historia que hab\u00eda visto en la televisi\u00f3n sobre una cabra y un caballo. \u00c9l estaba profundamente conmovido sobre las relaciones y el afecto que se tejen entre los animales, inclusive entre los de distinta especie.\u00a0 Narr\u00f3 c\u00f3mo una cabra hac\u00eda de lazarillo a un caballo ciego y lo guiaba todas las noches a su sitio de descanso por senderos rocosos. \u201cEstoy interesado en eso porque creo que muchas veces el problema de un dise\u00f1ador es crear una relaci\u00f3n afectiva entre la audiencia y uno\u201d.\u00a0 La Cabra y el Caballo. Milton Glaser &#8211; FID Costa Rica 2014 from FID Costa Rica on Vimeo. Me atrevo a generalizar que todos los que escogimos esta profesi\u00f3n nos sentimos orgullosos de compartirla con este gran se\u00f1or que nos ense\u00f1\u00f3 que \u00e9tica y est\u00e9tica son un binomio inseparable. Milton Glaser nos deja un legado gigante y una obra que ha recorrido museos como el MOMA o el Pompidou. Gracias, maestro. Con estas frases lo recuerdo y celebro \u201cEl dise\u00f1o y el arte son dos asuntos distantes. El arte tiene que ver con transformar al que mira, con hacerle ver el mundo de otra manera. El dise\u00f1o acomoda a un p\u00fablico con un cliente\u201d. \u201cEl arte nos permite llegar a nuestras propias conclusiones, el dise\u00f1o nos empuja hacia un destino, son impulsos completamente opuestos\u201d. \u201cLo bueno es enemigo de lo mejor\u201d \u00a0 \u201cUno siempre quiere sentirse m\u00e1s importante de lo que es. Tenemos que justificar nuestra vida e inventar razones con las que hacerlo\u201d. \u201cLo mejor de envejecer es que te das cuenta de hasta qu\u00e9 punto tu vida ha sido falsa. Cuanto m\u00e1s viejo me hago, m\u00e1s sospecho de lo que pienso\u201d. \u201cComo vives cambia tu cerebro\u201d \u00abTodo est\u00e1 conectado. No hay sucesos desconectados en la experiencia humana, pero descubrir esas conexiones, a eso le llamamos ser creativo\u00bb. \u201cEnse\u00f1as lo que eres, no lo que dices\u201d. Gracias, Maestro."}