{"version":"1.0","provider_name":"Revista Leonardo","provider_url":"https:\/\/leonardo.pe\/wp","author_name":"Leonardo","author_url":"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/author\/leonardo\/","title":"KAY en Lima, la Amazon\u00eda est\u00e1 presente, siempre. - Revista Leonardo","type":"rich","width":600,"height":338,"html":"<blockquote class=\"wp-embedded-content\" data-secret=\"Wag0wDxZgO\"><a href=\"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/2025\/03\/11\/kay-en-lima-la-amazonia-esta-presente-siempre\/\">KAY en Lima, la Amazon\u00eda est\u00e1 presente, siempre.<\/a><\/blockquote><iframe sandbox=\"allow-scripts\" security=\"restricted\" src=\"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/2025\/03\/11\/kay-en-lima-la-amazonia-esta-presente-siempre\/embed\/#?secret=Wag0wDxZgO\" width=\"600\" height=\"338\" title=\"\u00abKAY en Lima, la Amazon\u00eda est\u00e1 presente, siempre.\u00bb \u2014 Revista Leonardo\" data-secret=\"Wag0wDxZgO\" frameborder=\"0\" marginwidth=\"0\" marginheight=\"0\" scrolling=\"no\" class=\"wp-embedded-content\"><\/iframe><script>\n\/*! This file is auto-generated *\/\n!function(d,l){\"use strict\";l.querySelector&&d.addEventListener&&\"undefined\"!=typeof URL&&(d.wp=d.wp||{},d.wp.receiveEmbedMessage||(d.wp.receiveEmbedMessage=function(e){var t=e.data;if((t||t.secret||t.message||t.value)&&!\/[^a-zA-Z0-9]\/.test(t.secret)){for(var s,r,n,a=l.querySelectorAll('iframe[data-secret=\"'+t.secret+'\"]'),o=l.querySelectorAll('blockquote[data-secret=\"'+t.secret+'\"]'),c=new RegExp(\"^https?:$\",\"i\"),i=0;i<o.length;i++)o[i].style.display=\"none\";for(i=0;i<a.length;i++)s=a[i],e.source===s.contentWindow&&(s.removeAttribute(\"style\"),\"height\"===t.message?(1e3<(r=parseInt(t.value,10))?r=1e3:~~r<200&&(r=200),s.height=r):\"link\"===t.message&&(r=new URL(s.getAttribute(\"src\")),n=new URL(t.value),c.test(n.protocol))&&n.host===r.host&&l.activeElement===s&&(d.top.location.href=t.value))}},d.addEventListener(\"message\",d.wp.receiveEmbedMessage,!1),l.addEventListener(\"DOMContentLoaded\",function(){for(var e,t,s=l.querySelectorAll(\"iframe.wp-embedded-content\"),r=0;r<s.length;r++)(t=(e=s[r]).getAttribute(\"data-secret\"))||(t=Math.random().toString(36).substring(2,12),e.src+=\"#?secret=\"+t,e.setAttribute(\"data-secret\",t)),e.contentWindow.postMessage({message:\"ready\",secret:t},\"*\")},!1)))}(window,document);\n\/\/# sourceURL=https:\/\/leonardo.pe\/wp\/wp-includes\/js\/wp-embed.min.js\n<\/script>\n","thumbnail_url":"https:\/\/leonardo.pe\/wp\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/FOTO-KAY-1300X600-png.avif","thumbnail_width":1300,"thumbnail_height":600,"description":"KAY en Lima, la Amazon\u00eda est\u00e1 presente, siempre. KAY: \u201cLa Amazon\u00eda no es un espacio est\u00e1tico ni un escenario id\u00edlico. Es un territorio de lucha, de reinvenci\u00f3n, de memorias que siguen vivas en la voz de sus habitantes\u201d Kay Zevallos Villegas, mejor conocida como KAY, artista peruana residente en Francia, ha regresado al Per\u00fa para presentar por primera vez en Lima su obra de teatro-performance Sombra de las Amazon\u00edas (Ombre des Amazonies). La presentaci\u00f3n se llevar\u00e1 a cabo desde el 15 hasta el 18 de marzo y ser\u00e1 el evento que cierre la d\u00e9cima edici\u00f3n del festival de teatro y danza, Temporada Alta, organizado por la Alianza Francesa de Lima. &nbsp; Artista visual transdisciplinar, directora esc\u00e9nica, core\u00f3grafa e investigadora; KAY se form\u00f3 inicialmente en danza contempor\u00e1nea y arte dram\u00e1tico, luego obtuvo una maestr\u00eda en antropolog\u00eda en FLACSO \u2013 Argentina. Aprovechando su estad\u00eda en nuestra ciudad, conversamos breve, pero sustanciosamente con ella en torno a su obra, sus conceptos y aquello que motiva su arte. &nbsp; &nbsp; Crecida en Iquitos, una de las principales ciudades de la Amazon\u00eda peruana, KAY basa sus propuestas art\u00edsticas en la observaci\u00f3n de creencias populares, leyendas, mitolog\u00edas contempor\u00e1neas y ritos ancestrales, considerando las transformaciones que han surgido a ra\u00edz de eventos hist\u00f3ricos postcoloniales. &nbsp; KAY, existe una tendencia que, iniciada a\u00f1os atr\u00e1s por artistas, gestores y curadores, visibiliza y aborda temas amaz\u00f3nicos con una aceptaci\u00f3n cada vez m\u00e1s amplia. En ese contexto: \u00bfqu\u00e9 otras propuestas de artes y saberes deber\u00edan tener espacio en esta suerte de ola amaz\u00f3nica? &#8211; La preocupaci\u00f3n es latente porque el problema est\u00e1 ah\u00ed, eso es lo que significa. No puede verse como una ola que informa un contexto transitorio en el quehacer art\u00edstico. La visibilizaci\u00f3n de la Amazon\u00eda en las propuestas art\u00edsticas no afirma una mirada exotizante o folclorizante, al menos no en la m\u00eda. Para m\u00ed es fundamental estar en el meollo de su problem\u00e1tica, que es una preocupaci\u00f3n inherente de los pueblos amaz\u00f3nicos, urbanos como rurales. Hay puntos de contacto, pero tambi\u00e9n hay brechas. Hace que el reconocimiento y la valoraci\u00f3n del arte de los pueblos originarios no se detenga en la secularidad ni niegue lo contempor\u00e1neo; hay que armonizar sin destruir. Integrar elementos ancestrales en el di\u00e1logo ordinario con las realidades actuales es parte de una dial\u00e9ctica cultural. En mi trabajo, tomo como referencia los saberes adquiridos a trav\u00e9s de estas tradiciones. &nbsp; Creo firmemente en la importancia de fortalecer el intercambio entre artistas amaz\u00f3nicos urbanos y los de pueblos originarios, generando espacios donde sus miradas, experiencias y procesos creativos puedan nutrirse mutuamente. Aunque compartimos un mismo territorio, cada uno ha desarrollado su expresi\u00f3n art\u00edstica desde procesos hist\u00f3ricos distintos, lo que enriquece a\u00fan m\u00e1s esta convergencia. &nbsp; \u00bfQu\u00e9 otros temas y voces deber\u00edan ser atendidos y entendidos por nuestro pa\u00eds? &#8211; Las voces de muchos sectores y grupos sociales han sido hist\u00f3ricamente silenciadas. La mujer, cis o trans, de la comunidad amaz\u00f3nica en particular es protagonista y v\u00edctima de su protagonismo y debe ser escuchada. Su papel en la transmisi\u00f3n de conocimientos, en la defensa de los territorios y en la lucha contra la violencia de g\u00e9nero es crucial, no solo para sus comunidades, sino para la sociedad en su conjunto. Asimismo, es fundamental reconocer y reivindicar la memoria de los pueblos originarios y afrodescendientes, cuyas historias han sido sistem\u00e1ticamente invisibilizadas a lo largo del tiempo. El arte de las llamadas periferias es relegado de los circuitos comerciales, sociales y culturales dominantes, tambi\u00e9n merece mayor atenci\u00f3n. Estas expresiones art\u00edsticas, nacidas desde la resistencia y la identidad propia de cada comunidad, representan una riqueza invaluable que interpela y transforma la manera en que entendemos nuestra diversidad. Generar espacios de difusi\u00f3n, di\u00e1logo y equidad para estas voces no solo es un acto de justicia hist\u00f3rica, sino tambi\u00e9n una necesidad para construir una sociedad m\u00e1s plural y consciente. \u00bfCu\u00e1les han sido y contin\u00faan siendo los ejes fundamentales de tu quehacer art\u00edstico? &#8211; Mi trabajo parte de la exploraci\u00f3n de la memoria, los cuerpos y las narrativas subalternas. Me interesa desentra\u00f1ar c\u00f3mo los mitos y leyendas han sido usados para encubrir violencias estructurales y c\u00f3mo estos relatos pueden resignificarse desde una perspectiva cr\u00edtica. La transdisciplinariedad tambi\u00e9n es clave en mi proceso: fusiono la performance, la instalaci\u00f3n, la escultura y las artes esc\u00e9nicas para crear espacios donde el p\u00fablico pueda cuestionar su propia relaci\u00f3n con la historia. Otro eje fundamental es la conexi\u00f3n entre Europa y Am\u00e9rica Latina, no solo como v\u00ednculo geogr\u00e1fico, sino como territorio de tensiones, di\u00e1logos y reapropiaciones culturales. Puede proyectarse de una visi\u00f3n micro regional a una visi\u00f3n macro o global. Tu obra ha estado presente en diferentes partes del mundo; \u00bfha cambiado tu perspectiva sobre el arte tras participar en este tipo de escenarios globales? &#8211; Estar en distintos espacios art\u00edsticos internacionales me ha permitido entender el arte no solo como una expresi\u00f3n individual, sino como una herramienta de resistencia al advertir desaf\u00edos similares en torno a la memoria, la identidad y la lucha contra el olvido. Tambi\u00e9n he podido comprobar la importancia de crear puentes entre contextos aparentemente lejanos: la Amazon\u00eda, por ejemplo, resuena en debates ecol\u00f3gicos, feministas y postcoloniales en muchas partes del mundo. Sin embargo, tambi\u00e9n es un reto hacer que estas narrativas no se diluyan o se reinterpreten groseramente bajo l\u00f3gicas externas que desvirt\u00faan su esencia o se instrumentalicen por intereses supinos, coloquialmente hablando. \u00bfQu\u00e9 es lo que m\u00e1s te emociona de la Amazon\u00eda, adem\u00e1s del hecho de ser parte de la misma? &#8211; La capacidad de transformaci\u00f3n de sus relatos y la resistencia de su gente. La Amazon\u00eda no es un espacio est\u00e1tico ni un escenario id\u00edlico. Es un territorio de lucha, de reinvenci\u00f3n, de memorias que siguen vivas en la voz de sus habitantes. Me emociona su complejidad, su diversidad y la manera en que sus narrativas siguen mutando y encontrando nuevas formas de existir. Tambi\u00e9n me emociona su v\u00ednculo con lo intangible: la relaci\u00f3n con los esp\u00edritus, los sue\u00f1os, los animales y los r\u00edos como seres vivos con agencia propia."}